Что сейчас носят в америке: Как одеваются в Америке в повседневной жизни

Как одеваются в Америке в повседневной жизни

Известно, что место, в котором живет человек, культура и ритм жизни накладывают отпечаток на все — от характера до образа жизни. Говоря про то, как одеваются в Америке, нужно помнить, что Америка — это не только большие города, но и маленькие «спальные районы», в которых местные жители выглядят совсем по-другому.

В целом стиль американцев можно назвать удобным и свободным, ведь они прекрасно знают, что каждый человек может выглядеть именно так, как он хочет.

Смешение культур и стилей лучше всего можно наблюдать в Нью-Йорке, ведь именно этот город считается Меккой для всех талантливых артистов, художников, музыкантов, писателей. Вместе с тем, в бизнес-районах можно встретить толпы мужчин и женщин, выбирающих для ежедневной носки строгие костюмы.

Если хочется узнать, как одеваются в США, можно обратить внимание на стиль людей, приходящих на всевозможные ток-шоу в качестве зрителей. Как правило, в повседневной жизни это джинсы, футболки, удобные кофты, простые куртки, кроссовки или кеды.

Также нужно понимать, что во Флориде, где температура зимой значительно выше, чем в том же Нью-Йорке, люди не привыкли надевать угги или теплые куртки, им достаточно запастись теплыми кофтами на случай аномального похолодания.

Стоимость одежды

Вся одежда в Америке, если речь не идет о брендовых вещах, продающихся в бутиках, стоит очень дешево.

Существуют целые сети магазинов, в которых постоянно обновляется ассортимент одежды с огромными скидками.

Например, если одежда в США осталась с прошлого сезона в фирменных магазинах, она быстро отправляется в подобные сети, и на нее ставится скидка от 20 до 90%.

Невысокие цены на одежду позволяют часто менять гардероб, при необходимости покупать очень качественные, брендовые вещи за половину цены. Именно это поражает всех русских, приезжающих в США в первый раз.

Узнать, сколько стоит одежда в Америке, заранее можно в онлайн-магазинах, и примерно представить, сколько придется потратить средств на создание нового образа.

Разница стилей

Если девушки в Сан-Франциско принципиально не носят привычные россиянам прозрачные колготки, не видя в них необходимости, то в более холодных штатах часто можно встретить женщин, выбирающих теплые колготки или лосины в качестве дополнительного «утеплителя».

Нужно отметить, что многие компании устанавливают дресс-код, которому нужно соответствовать.

Например, на работу руководство может потребовать надевать колготки и юбки определенной длины, но если от этого можно отказаться, американки непременно это сделают. Зная, какую одежду носят в США, можно не бояться экспериментировать со стилем, здесь люди делают что хотят.

В посольство США на собеседование по визе лучше приходить в том, в чем человек чувствует себя комфортно. Совсем не обязательно надевать костюм, достаточно построить свой образ на основе чистой, опрятной одежды.

Великолепно одетые мужчины и женщины могут встречаться на определенных мероприятиях — Неделе моды, музыкальных премиях, в театре, на мьюзиклах и так далее. Стильные люди легко комбинируют популярные марки одежды в США — Converse, Levi’s, Michael Kors, Calvin Klein с более статусными — Chanel, Versace и подобными.

Мода для особых мероприятий

Как правило, американцы прекрасно понимают, в чем можно прийти на день благодарения (удобные вельветовые брюки, джинсы, уютные свитера и простые рубашки), а в чем на свидание (более романтичные наряды) или на вечеринку (яркие, блестящие наряды, дополненные бросающимися в глаза аксессуарами).

На новый год девушки могут выйти на улицу в длинных блестящих платьях, но могут порадовать прохожих и забавными растянутыми свитерами с изображением северного оленя или Санты.

В США люди не боятся показаться нелепыми или смешными, они выглядят именно так, как хотят в конкретный момент.

На праздники многие предпочитают выбирать классическую американскую пару — светлые джинсы и объемный свитер. Если речь идет о летних и весенних праздниках, люди одеваются ярко и более легко.

В хэллоуин многие девушки примеряют образ киногероев, персонажей из комиксов, не боятся открывать тело, отдавая предпочтение соблазнительным нарядам. В США можно найти практически любой костюм, поэтому шанс встретить интересных людей на улице значительно повышается.

Миф о том, что девушки совсем не носят колготки необходимо проверять в конкретном штате. Как говорилось ранее, если человек всегда жил в Калифорнии, где не бывает сильных морозов, он действительно может придерживаться более легкого, пляжного стиля. Аналогично в Майами и в Лос-Анджелесе, где есть культ здорового образа жизни и красивого тела, люди выбирают простую открытую одежду, подчеркивающую достоинства.

Как одеваться в США

Если для человека покупка одежды — вопрос сложный, над которым он долго думает и тщательно анализирует будущие образы, в США он может вздохнуть с облегчением. Здесь все ходят в том, что им удобно.

Достаточно один раз прогуляться по разным районам крупных городов, приехать в небольшие городки, чтобы посмотреть на ту самую «одноэтажную Америку», чтобы понять, как одеваться, чтобы чувствовать себя комфортно.

Видео об одежде в США

38. Сколько стоит одежда в США! Американские дизайнеры Michael Kors, DKNY, Tom Ford, Botkier

05:32

Мода и стиль в США, тренды, странности, стереотипы — Болтология

28:32

Мелания Трамп: Сексуальность и стиль первой леди США

27:42

ЧТО Я БУДУ НОСИТЬ ЛЕТОМ? Покупки одежды с ПРИМЕРКОЙ

13:12

Секреты американского стиля в одежде: фото и тенденции

Пока мы активно обозревали Неделю моды в Нью-Йорке, нас посетила мысль разобраться, что же из себя представляет американский стиль на самом деле. Узнать все подробности из первых уст (а именно — уст моделей и актрис) мы доверили Анастасии Орлянской из образовательного онлайн-ресурса Puzzle English.

Теги:

Одежда

Модные тренды

Аксессуары

колготки

джемперы

Анастасия Орлянская

Puzzle English

Российские модели, живущие в Нью-Йорке, жалуются, что разочарованы мировой столицей моды, ведь большинство американцев в повседневной жизни ходят в джинсах и кроссовках. Однако Нью-Йоркская неделя моды, многочисленные тренды, пришедшие из Америки, и такие громкие фэшн-имена, как Calvin Klein, Donna Karan, Marc Jacobs и Oscar De La Renta, говорят об обратном. Америка – плавильный котел множества культур, где стремление к удобству соединяется с эксцентричностью. Возможно, именно это и определяет американский стиль. 

Стиль бохо


Пожалуй, самый американский стиль. В нем сочетаются простота кроя плюс множество элементов, присущих одновременно богемному стилю и стилю хиппи. Модель Ева Пронь говорит, этот стиль особенно популярен в районе Сохо (Нью-Йорк), в котором уживаются авангард, классика и роскошь.

Ева Пронь: «В этом стиле все смешалось: и остро модное, и классика, и свобода самовыражения». Одежду этого стиля по доступной цене выпускает бренд Free People, если вы готовы заплатить больше – то это Raquel Allegra.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Item 1 of 6

1 / 6

Free People

Item 1 of 5

1 / 5

Raquel Allegra

Деним стиль

Те, кто представляет джинсы, когда говорят об американском стиле, недалеко ушли от истины. Джинсы впервые изготовил в 1853 году Леви Страусс. Тогда их использовали как рабочую одежду для фермеров. Сегодня из денима шьют все. Интересно, что за все существование этого стиля он еще ни разу не выходил из моды. Чаще всего джинсы американцы покупают в Gap, Calvin Klein и Levi’s.

Американский кэжуал

среди фаворитов американок — кеды, кроссовки, брюки и белые рубашки. Свитера на размер больше и толстовки. Все вещи сочетаются между собой, чтобы не думать слишком долго при выборе повседневной одежды. Но он вполне может быть выполнен в ярких цветах.

Актриса из Лос-Анджелеса Кэт Мигладжио рассказывает: «Американский стиль – это одежда, которую можно носить и утром на работу, и вечером на вечеринку. Она должна легко трансформироваться. Например, днем я могу накинуть жакет на платье, а потом вечером снять его, иногда я беру с собой вечерние туфли — и они полностью меняют мой облик».

Кэт говорит, что чаще всего выбирает жакеты от Ralph Lauren, платья от американского дизайнера Haley Paige, а также туфли от Betsey Johnson.

Платья Haley Paige (впрочем, более марка известна свадебной линейкой)

Бэтси Джонсон собственной персоной

Walmart-стиль

Самый большой американский супермаркет дешевой одежды давно уже стал именем нарицательным. В Сети даже открыли блог, посвященный самым нелепым нарядам покупателей универсального магазина. Тем не менее пока в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе задают мировую моду, большинство жителей одноэтажной Америки покупает футболки, удобные толстовки и джинсы именно в этом магазине.

Фокус на аксессуары

Аксессуары и обувь в американской моде порой становятся более значимыми, чем сама одежда. Участник популярного шоу Runaway, дизайнер Сандро Масмониди считает, что американскую моду без аксессуаров представить невозможно. «Как правило, это часы с металлическим циферблатом либо циферблатом под золото. Причем всегда большим и ярким. Такой вот дизайн можно увидеть у Michael Kors. Он также делает сумки, которые очень похожи на Louis Vuitton, только гораздо дешевле, поэтому они такие популярные».

Доступная роскошь

Американцы, как правило, предпочтут потратить деньги на рестораны и развлечения, а не на дорогую одежду. Тем не менее качество они очень ценят.

Модель Ксения Очередко живет в Америке не первый год и так определяет этот стиль: «Это качественные ткани, натуральные тона, удобная обувь. Американка не станет «кричать» своим нарядом, она предпочтет спокойный спортивный стиль и дорогие аксессуары. Это могут быть джинсы 7 For All Mankind, джемпер Ralph Lauren, кожаная куртка The Arrivals, кеды Nike, сумка Marc Jacobs».

Йоги

Спорт в США – неотъемлемая часть жизни. Спроси любого американца, и он окажется либо бегуном-любителем, либо пловцом, либо боксером. Женщины, как правило, занимаются йогой. Это отложило отпечаток и на американский стиль. В магазинах спортивной одежды, таких как Athleta, продаются не только леггинсы, но и платья в стиле «йога», и юбки, и аксессуары для волос. Актриса Кэт Мигладжио говорит: «Я считаю себя «йоги» — я очень люблю такую одежду, и я ношу ее не только на занятия. А спортивные туфли Sketchers я ношу практически каждый день».

Мужская одежда

Американки известны во всем мире своей приверженностью феминизму. Стремление во всем быть равной мужчине проявляется и в одежде. Белые футболки, классические брючные костюмы, бейсболки и многие другие вещи, позаимствованные из мужского гардероба, они дополняют аксессуарами. Вещи с мужского плеча могут выглядеть стильно и уместно.

Жаклин Кеннеди

Представить американский стиль без жены президента Кеннеди практически невозможно. Это она впервые стала носить огромные солнечные очки, ввела в моду юбки миди, тренчи, водолазки. Маленькое платье-футляр и косынку. Американки до сих пор рассматривают фотографии Джекки и копируют самые удачные образы. Одна из них – певица Лана дель Рей.

Бизнес-леди

История этого стиля началась в 1970-х годах, когда повседневную и деловую одежду стали строго разграничивать. Именно тогда и появился деловой костюм. В 1988 году на экраны вышел американский фильм «Деловая девушка», где актрисы Мелани Гриффит и Сигурни Уивер сыграли бизнес-леди и сделали офисную одежду суперпопулярной. Сегодня американские марки Ann Taylor и Banana Republic специализируется на классической женской офисной одежде.

Banana Republic

Этно-стиль

В многонациональной Америке соединились культуры совершенно разных стран. Это касается и моды. На улицах Нью-Йорка запросто можно встретить девушку в китайском платье и ковбойских сапогах, в украинской вышиванке и мексиканском пончо.

Черное и черное

Хочешь выглядеть стильно – носи черное, уверены модницы Нью-Йорка. Черные туфли, черные джинсы и черное пальто обязательны в гардеробе жительницы Большого Яблока. Одевшись в черный, можно всегда выглядеть элегантно. Модель из Нью-Йорка Влада Никитина-Федоров дает совет тем, кто хочет слиться с толпой нью-йоркских модниц: «Во-первых, должна быть очень дорогая черная сумка-клатч, удлиненная кофта, оголенная на одно плечо, кожаные черные леггинсы и ботинки в стиле милитари. Еще один образ – это черные колготки и черное платье-клеш». Богатые американцы, говорит модель, предпочитают европейских дизайнеров, таких как Alexander McQueen. Американцы со средним доходом одеваются в Calvin Klein и Tommy Hilfiger.

Минимализм

Столь популярный по всему миру стиль зародился именно в Америке. Дизайнер Клер Маккардел соединила элегантность и практичность и получила удобную женственную одежду без лишних деталей. Было это еще в 40-е годы прошлого века, в наше время одежду в стиле минимализм создают Donna Koran и Calvin Klein.

Ковбойский стиль

Ковбойские сапоги, принт с американским флагом, банданы и прочую классику из времен Дикого Запада до сих пор можно увидеть не только на улицах американских городов, но и на подиумах (статью об этом вы найдете по ссылке).

Плюс-сайз модель Массель Хернандез говорит, что у каждой второй американки в шкафу есть ковбойские сапоги, которые они носят и с платьями, и с джинсами. «Это все очень по-американски! Я бы добавила еще белую рубашку из натурального хлопка и шляпу. Я думаю, лучшие джинсы — это Levi’s Boyriend».

Шляпа

Шляпы в Америке любят настолько сильно, что в календаре даже есть национальный день шляп – 15 января. Черные фетровые шляпы – это настоящий тренд Нью-Йорка. Их носят с платьями, с джинсами, зимой и летом. Считается, что лучшие классические шляпы делает фирма Borsalino.

Хипстеры

Хипстеры яркими пятнами выделяются на фоне людей в черном. Цветные oversized-футболки, леггинсы с принтом, винтажные и ультрамодные вещи. Хипстеры любят сочетать демократичные марки одежды — такие как Gap, American Apparel — с винтажными и самодельными вещами. Американский бренд Urban Outfitters ориентирован именно на них. Во внешнем виде присутствует нарочитая небрежность.

Актриса и преподаватель боевых искусств Шанталь Айятс говорит: «Главное – это свобода выбора. Моя одежда – это эклектическая смесь всего, что я люблю. Я черпаю вдохновение в аниме, героях видео-игр, культурах разных стран, которые мне интересны. Я люблю спандекс, люблю носить кабуру на поясе, длинные развивающиеся пальто и широкополые шляпы. Я не люблю, когда на одежде есть логотипы».

Urban Outfitters

Винтаж

Винтаж любят не только хипстеры. Около 80% американцев признались, что хотя бы раз покупали вещи в секонд- хэнде. Винтажная одежда — важная часть нью-йоркской городской моды. Самые крутые винтажные магазины находятся в районе Upper East Side, самом богатом районе Нью-Йорка, где в развалах можно отыскать вещи Oscar de la renta и платья создательницы повседневной моды Клэр Маккардл. В секонд-хэндах Williamsbourg продаются фланелевые рубашки, косухи и прочая рабочая одежда 20-летней давности.

Несочетаемое

Американцы не боятся экспериментов. В этом причина того, что большинство мировых модных трендов рождается именно в этой стране. Легкое платье в цветочек и тяжелые армейские ботинки, «свитер бабушки» и модные леггинсы, кроссовки и вечернее платье успешно распространились по всему миру. Американцы не останавливаются, а эксперименты продолжаются и по сей день.

Рубашка в клетку

Обычная рубашка стала настоящим столпом американского стиля. Причем как для мужчин, так и для женщин. Носят ее и обычные люди, и голливудские звезды. Такая рубашка отражает отношение большинства американцев к моде – практичность и удобство. Рубашки экономные американцы покупают в сетевых магазинах Old Navy, более расточительные — в J.Crew.

Классика

Однако самый главным столпом американского стиля остается классика. Качественная одежда из натуральных тканей черного, бежевого и серого цветов. К каким бы экспериментам не прибегали дизайнеры, основную прибыль Alexander Wang, Helmut Lang, Marc Jacobs и Tommy Hilfiger приносит именно классика.

Анастасия Орлянская, Puzzle English

Контрольные списки вещей и советы по выбору одежды для отпуска

Лучшие советы по стилю для США

  • Для большей части Америки повседневная одежда — основной стиль одежды, даже для ужина вне дома.

    • Джинсы

  • всегда популярны и послужат универсальной базой для вашего гардероба. Носите их с прохладными слоями, такими как майки или футболки, летом или с более теплыми слоями, например. рубашка с длинными рукавами и толстый свитер зимой.
  • Летом наносите много солнцезащитного крема (мы любим линейку Riemann P20 за 10-часовую защиту), 9Солнцезащитные очки 0006 и шляпа от солнца.
  • Не забудьте взять с собой универсальную дорожную куртку. Нам нравится дорожная куртка SCOTTeVEST, потому что она имеет более 23 карманов, съемные рукава и защиту RFID.
  • Легкий пакет, так как очень легко постирать одежду .

 

Обувь для США

  • Здесь действительно есть на что посмотреть и чем заняться, и большинство из них лучше всего делать пешком, поэтому не забудьте взять удобную обувь для дневного времени (для полного комфорта мы любим обувь Hotter, и выглядят тоже отлично)
  • Сохраните свои туфли на высоком каблуке на вечер.

Советы по выбору женской одежды

  • Несколько удачно подобранных украшений из набора бижутерии преобразят любой наряд.
  • А пашмина — это универсальная вещь , которая добавит немного гламура, согреет или прикроет плечи для скромности.
  • Кожаная сумка RedDog BagPod — действительно универсальная и стильная сумка , которую можно носить как днем, так и вечером. Носите его через плечо, превращайте в клатч или используйте, чтобы ваши вещи и проездные документы были аккуратными и их было легко найти.

Советы по выбору одежды для мужчин

  • Если вы ищете универсальную и стильную повседневную одежду , обратите внимание на рубашки, шорты и поло из ассортимента Madda Fella.
  • Универсальные дорожные куртки с несколькими карманами, включая варианты защиты RFID, нам нравятся в ассортименте SCOTteVEST.

Набор по погоде

  • США настолько огромны, что советы по выбору одежды будут зависеть от того, куда именно вы идете, поэтому используйте список городов ниже, чтобы найти советы по упаковке для вашей конкретной поездки .
  • Продуманная многослойность всегда является ключом к переменчивой погоде.
  • Нам очень нравится Приложение Weather+ — оно дает точный 6-дневный прогноз для дня и ночи, что очень полезно при планировании из дома. Вы также можете сохранить все места, в которых побывали, — хороший способ запомнить свое путешествие 🙂 Скачать для iPad/iPhone или Android

Регионы США

  • Что носить на Аляске
  • Что надеть в Альбукерке
  • Что надеть в Чикаго
  • Что надеть во Флагстаффе, Аризона
  • Что надеть во Флориде
  • Что надеть в Геттисберге
  • Что надеть в Гранд-Каньон
  • Что надеть в Лас-Вегасе
  • Что надеть в Лос-Анджелесе
  • Что надеть в Нью-Йорке
  • Что надеть в Оклахома-Сити
  • Что надеть на шоссе 66
  • Что надеть в Сан-Франциско
  • Что надеть в Санта-Фе
  • Что надеть в Санта-Монике, Калифорния
  • Что надеть в Седоне
  • Что надеть в Сент-Луисе, штат Миссури

Другие вещи для упаковки

  • Все легко купить, поэтому не занимайте драгоценное место в упаковке обычной косметикой, лекарствами, книгами и т. п. Купите их по прибытии .
  • Легкий дневной или наплечный мешок пригодится для переноски ваших 9 часов.0006 предметы первой необходимости для осмотра достопримечательностей.
  • Если вы склонны покупать воду в бутылках , подумайте о том, чтобы носить с собой бутылку для воды с фильтрацией LifeStraw – наполняйте ее из любого источника и получайте чистую, безопасную питьевую воду, не тратя впустую пластиковые бутылки.
  • Для использования электроприборов вам может понадобиться дорожная вилка адаптера, а также повышающий преобразователь напряжения, если ваши устройства не рассчитаны на работу с американским напряжением (120В) .
  • Если вы хотите путешествовать всего с ручная кладь , попробуйте рюкзак с мягкими стенками CabinMax — он легкий, вместительный и имеет множество карманов для организации ваших вещей. Вы также можете использовать упаковочные кубики для сжатия объема.
  • Избегайте непредвиденных расходов багажных сборов – используйте точные весы для багажа, чтобы убедиться, что вы соблюдаете норму веса. Не забудьте оставить место для сувениров по дороге домой!
  • Храните все соответствующие документы и документы, такие как паспорт, копии бронирований отелей или общежитий и копию разрешения на поездку в ручной клади, чтобы их можно было легко получить при приземлении.

 

Тема

Met Gala: что такое «американская мода» сейчас?

Реклама

Продолжить чтение основного сюжета

Записная книжка критика

С началом Недели моды в Нью-Йорке и возвращением Met Gala пришло время ответить на вопрос, кто будет определять национальный стиль — и сможет ли он вообще.

Еще один взгляд на американский флаг из прорывного шоу Vaquera осенью 2017 года. Фото… Альберт Урсо/Getty Images

Менее чем через неделю, 13 сентября, когда солнце садится над Центральным парком, великие, добрые и очень, очень гламурные мраморные ступени Метрополитен-музея для вечеринки года, также известной как Met Gala, впервые с начала пандемии.

Они поприветствуют ведущих вечера — Наоми Осаку, Тимоти Шаламе, Аманду Горман и Билли Айлиш — пока социально дистанцированные папарацци снимают каждое выходное платье. На следующий день выбор будет рассмотрен в мельчайших подробностях, составлены списки лучших и худших одетых и, возможно, несколько звезд нового стиля будут коронованы в зависимости от того, как посетители (или их стилисты) интерпретируют дресс-код. Тематическая «Американская независимость», это дань уважения выставке костюмов, которую должна отпраздновать вечеринка, первая из двух частей сосредоточена на этом странном и аморфном термине, который часто используется в дизайнерских кругах, но редко можно услышать в реальный мир: «Американская мода».

На красной ковровой дорожке это, вероятно, будет означать много звездных юбок. Возможно, даже искусственная Статуя Свободы или две. (Никто никогда не называл интерпретацию дресс-кода тонкой.) Но в разговорах о поп-культуре и мире стиля, ориентированном на пупок, возникает другой вопрос: после глобальной пандемии и протестов движения за социальную справедливость, что делать? эти слова — американская мода — вообще означают? Во всей ностальгии с оттенком сепии по легко глотаемой (или удобной в ношении) версии американской истории, в конце концов, есть много дискомфорта и темноты — даже уродства.

Работы Клэр Маккарделл часто считались воплощением «американского образа» 1940-х и 50-х годов. Вот сарафан 1957 года. Источник… Фрэнсис Маклафлин-Гилл/Condé Nast, через Shutterstock

С тех пор, как в Соединенных Штатах существовала индустрия моды, предпринимались попытки классифицировать ее и сжать до управляемой формы. С тех пор этот термин использовался довольно свободно, но почти никогда не определялся.

В 1932 году Дороти Шейвер, президент Lord & Taylor, представила «американский образ». Клэр Маккарделл, 19 летДизайнера 40-х годов часто называют «крестной матерью американской моды». Джеффри Бин, преобразивший серую фланель в 1970-х и 80-х годах, был «деканом американской моды». В январе Том Форд, председатель Совета модельеров Америки, воспользовался своим положением на вершине лоббистского органа отрасли, чтобы сделать громкое заявление. Он переименовал Неделю моды в Нью-Йорке в «Американские коллекции».

С одной стороны, это просто географическое обозначение и маркетинговый термин: американская мода (большая буква «F») — это одежда, разработанная (а не изготовленная или показанная) кем-то со штаб-квартирой в Америке. Вот и все.

В других случаях это визуальная отсылка к сувенирной открытке «Американа»: ностальгия Ральфа Лорена «Как был завоеван Запад» и облегченная версия того же Томми Хилфигера. Или сюрреалистический взгляд Тома Брауна на человека в сером фланелевом костюме, встречающегося с Бастером-Брауном. Или, в случае с Керби Джин-Раймондом из Pyer Moss, попытка исправить обеление этих клише.

Но американская мода также означает нечто более абстрактное в ментальном ландшафте одежды и идентичности — своего рода набор ценностей, которые связаны с этой страной, выражены через эстетический выбор и распространены по всему миру. Вот почему Эндрю Болтон, куратор Института костюма в Метрополитене, начал думать, что пришло время для общественной переоценки.

Весенняя коллекция Керби Жан-Раймонд для Pyer Moss была вдохновлена ​​сестрой Розеттой Тарп, которую считают крестной матерью рок-н-ролла. Кредит… Долли Файбышев для The New York Times

Когда вы спрашиваете людей, что такое «американская мода» Это означает, что ответы, которые вы получаете, очень похожи на определение порнографии, данное судьей Поттером Стюартом: «Я узнаю это, когда увижу».

Когда я спросил Марка Джейкобса, например, что он думает, он сказал: «В течение многих лет я работал с Джозефом Картером, главой моей дизайн-студии, и мы что-то прикалывали, и я говорил: «Но это выглядит не очень по-американски». А он говорил: «О чем ты говоришь?» Иногда я даже не был уверен».

Оливье Габе, директор Музея декоративного искусства в Париже, закатил глаза на эту идею, назвав ее устаревшей концепцией в глобальном мире. Вирджил Абло, ганско-американский основатель Off-White и дизайнер мужской одежды Louis Vuitton, настаивал на своем. «Я всегда боготворил термин «американская мода», — сказал он. «Для меня это означало вершину американских устремлений».

Но, г-н Абло продолжил: «На изображении, которое существовало ранее, был потолок. И сегодняшнее поколение увидело это».

Это момент, когда вся идея национальной идентичности подвергается сомнению в широком масштабе. А значит, мода тоже вынуждена допрашивать себя, задавая те же вопросы. Когда дело доходит до термина «американская мода», кто дает ему определение? Кто включается? Это вообще уже актуально?

Прямо сейчас это какой-то беспорядок. Но это, честно говоря, круто.

В своем весеннем показе 2019 года для Calvin Klein Раф Симонс исследовал темную сторону американского поп-пейзажа. Кредит… Кейси Келбо для The New York Times

Вначале американская мода во многом определялась тем, чем она не была: европейской.

Как Элизабет Хоуз, рисовальщик, ставший журналистом, ставший дизайнером, которая в 1920-х годах поехала в Париж в качестве «переписчика» — модельера, нанятого для копирования французских моделей для продажи на американском рынке, — написала в своих классических мемуарах-трактатах «Мода Is Spinach», одним из величайших достижений французов было убедить мир в том, что их дизайн одежды был единственным настоящим дизайном одежды, их ноу-хау, присущим самой сути шика. Так начался парад американских дизайнеров — Шарль Джеймс, Майн Руссо Боше (чье имя каким-то образом превратилось из произношения «Мейн Бокер» в произношение «Ман-бо-шай») — спешившие в Париж, чтобы получить одобрение галльского истеблишмента. и тем самым подтвердить свою легитимность.

Первые дизайнеры, которые превратили свою американскость в преимущество, — мисс Маккарделл, Бонни Кашин, Руди Гернрайх — сделали это частично, предложив альтернативу строго структурированным и классовым традициям французского пошива одежды, которые диктовали стиль от головы до головы. ступня. В них использовались молнии (молнии!), накладные карманы, пончо; они подняли повседневные материалы, такие как джинсовая ткань, мелкая ткань и белая рубашка. Суть заключалась в том, чтобы предложить одежду, которую можно было бы смешивать и подбирать в соответствии с потребностями владельца и контекстом — одежду, которая могла бы освободить их от диктата одного дизайнера, ограничений костюма или необходимости переодеваться несколько раз в день. Позже мистер Гернрайх даже освободил грудь от купальника.

Именно тогда родился стереотип спортивной одежды, определяемый идеями «практичности», «функциональности» и «полезности», которые связаны с романтикой первопроходца и самодельщика. Но даже тогда это было слишком упрощенным обобщением. На каждого Маккарделла приходился Адриан, который происходил из голливудских традиций и не имел ничего общего с основами.

Тем не менее, спортивная одежда оставалась доминирующим идеалом, подготовив почву для битвы за Версаль, когда Холстон (который, как известно, еще больше освободил тело), ​​Стивен Берроуз, Билл Бласс, Оскар де ла Рента и Энн Кляйн одержали победу над Сен-Лораном, Живанши , и другие. И они, в свою очередь, проложили путь для следующего поколения крупных брендов — Calvin Klein, Ralph Lauren, Donna Karan — с их упором на минимализм, телесность и национальное повествование. Свежий ветер пронесся по затхлым коридорам, которые Париж занимал в умах потребителей.

Эта история то входила, то выходила из моды. Это привело Майкла Корса и Александра Ванга (назовем двух дизайнеров) к Селин и Баленсиаге, но не смогло удержать их там, поскольку то, что сначала было представлено как положительное, в конечном итоге стало (по крайней мере, в моде) кодом «не такой креативный» или «не такой художественный» или еще более уничижительный «коммерческий».

Актриса Кэтрин Оксенберг в футболке из шелкового джерси и леггинсах из лайкры от Стивена Спроуса, 1984 год. Фото… Артур Эльгорт/Condé Nast, через Shutterstock

Проблема в том, что эти широкие колебания часто служили для того, чтобы скрыть, сколько альтернативных идей всплывало; сколько американских дизайнеров реагировали на субкультуры, полностью созданные ими самими, будь то Уилли Смит с его «уличной модой» или Норма Камали с ее высокой лайкрой или Стивен Спроус с его клубными граффити. Влияние всегда возрастало, даже больше, чем вниз, еще до того, как уличная одежда стала глобальным явлением. См. Мистер Джейкобс и гранж; или, совсем недавно, Кристофер Джон Роджерс, который соединил бальную культуру с модой Technicolor; и Эмили Боде, которая возвела мастерство и лоскутное шитье в высокое искусство.

Вот почему никогда не было смысла сводить американскую моду к какой-либо монолитной эстетике. Точнее будет сказать, что эти дизайнеры разделяют набор идей, которые придают большое значение свободе и принципу «сделай сам», как говорит Валери Стил, директор и главный хранитель музея Технологического института моды отмечены, и которые выражаются во всякой, казалось бы, не связанной одежде.

«Здесь система моды долгое время ассоциировалась с относительно сильной системой убеждений, предпринимательской, но с упором на личную свободу действий и отношение «живи и дай жить другим», — сказала г-жа Стил.

Наоми Кэмпбелл в фирменной майке и бальной юбке Исаака Мизрахи на показе дизайнера в 1994 году. страна — принципы демократии, свободы слова, бунта и самоизобретения, а не какой-то конкретный силуэт, стиль или география. Вот почему Исаак Мизрахи, который сделал себе имя, сочетая ребристые майки с замысловатыми бальными юбками, сказал, что, по его мнению, Valentino с его небрежной отделкой во всем двуличном — «самый американский бренд, работающий сегодня».

Возможно, именно поэтому так мало случаев, когда американские бренды продолжают существовать после смерти их основателей. И не потому, что дизайнер не оставил четкого и мощного наследия или архива — все это было у Маккарделла, Бина, Патрика Келли. Потому что к идее сохранения прошлого, запирания его в янтаре относятся со здоровым скептицизмом. Даже когда бренды продолжают жить после своего основателя, такого как Билл Бласс и Халстон, они, как правило, перестают быть актуальными. И почему европейские группы компаний класса люкс, построившие свои империи на переосмыслении традиционных брендов, не смогли реализовать ту же стратегию в Соединенных Штатах. Люди… ну, восстают против этого.

Существует история модных деклараций о независимости.

Не случайно первый залп показа Met, разделенный на две части (часть 2 открывается в мае 2022 года), называется «В Америке: лексикон моды» и содержит примерно 100 экспонатов, из которых примерно 70 процентов представляют собой работу «новых» лейблов, многие из которых (Telfar, Hood by Air) фактически восстали против банальной категоризации спортивной одежды, а также системы, которая ее породила.

«У всех нас очень сильные и разные точки зрения», — сказала Хиллари Теймур, основатель Collina Strada, которая почти полностью работает с переработанными материалами. «Мечта — не идти на компромисс. Во всяком случае, это то, что нас объединяет, плюс отсутствие интереса быть частью устоявшейся системы».

Гости на приеме по случаю выставки дизайна Патрика Келли в Бруклинском музее в 2004 году, одетые в одежду Патрика Келли. Кредит… Билл Каннингем/The New York Times

Американская мода, — сказал мистер Болтон. «Шоу пытается проблематизировать эту традицию всегда рассматривать ее через призму спортивной одежды и отражать то, как американские дизайнеры были в авангарде борьбы с современными проблемами, будь то этические, экологические или социальные, которые гораздо более эмоциональны».

С этой целью он организовал выставку в виде стеганого одеяла, состоящего из образов, которые представляют собой разные наборы слов: радость, желание, ответственность. К этому можно и, пожалуй, следует добавить раздробленность и раздробленность.

Когда Раф Симонс возглавил Calvin Klein и применил свой европейский взгляд на Америку, он часто обращался к голливудским фильмам и классическим фильмам ужасов: он сосредоточился на бесплодных землях, засухе и опасности: гнилых фермерских домах, кадрах Уорхола «Автокатастрофа», « Челюсти», выраженные в одежде. Мистер Саймонс, конечно же, был довольно бесцеремонно уволен из Кальвина в 2018 году, что говорит вам о том, как это произошло. Но он был на что-то. Три года спустя такая альтернативная история не стала мейнстримом, а скорее сам мейнстрим становится все более расколотым. И это тоже является частью американской истории — и, возможно, создало самое интересное предложение о том, как одеваться.

Часто результат нишевый, даже странный. Он игнорирует старые клише «мужская одежда» и «женская одежда», рассматривая их как поговорки из другого времени; он берет тотемы устремления и с ликованием запутывает их. Это коллектив, известный как Vaquera, смешивающий камуфляж, пайетки, стринги и полоски банкира в социальном комментарии, который можно смело носить. Или это Майк Экхаус и Зои Латта из Eckhaus Latta, протыкающие дырки в трикотаже и джинсах и — ну, во всем, включая унаследованные представления о красоте и роскоши. Это Херон Престон обращается с униформой Департамента санитарии Нью-Йорка, как с добытым золотом.

Тельфар Клеменс скручивает и урезает базовые элементы гардероба (майки, спортивные штаны, платья-футболки, пуховики), чтобы перевернуть представления о сексе и эксклюзивности.