Большой театр как одеваться женщине фото: что надеть в Большой театр

что надеть в Большой театр

Итак, Вы стали счастливой обладательницей билета в святая святых – Большой театр! Перед Вами стоит сложная задача – что надеть в Большой театр? Сразу скажем, строгого дресс-кода в Большом театре нет. Если у Вас есть билет, вас пропустят в любом случае, даже если вы одеты в джинсы. Но как одеться в Большой театр так, чтобы чувствовать себя уютно и комфортно?

Одежда

Будничную одежду (стиль casual, office или sport) оставьте для своей повседневной жизни. Поход в театр – это праздник, а поход в Большой театр – это праздник вдвойне. Правильно выбранный наряд и восхищенные взгляды поднимут Вам настроение и придадут уверенности в себе. Итак, для Большого театра желателен вечерний дресс-код, вы должны выглядеть строго и торжественно.

Советуем избегать чересчур коротких юбок, глубоких вырезов, разрезов, обнажающих плечи и ноги, а также полупрозрачных тканей и кружев. Кроме того, приберегите для другого случая вызывающие гламурные и сексуальные наряды.

Посещение Большого театра – это прекрасный повод надеть женственное длинное вечернее платье. В 2014 году в моду вошли волшебные вечерние платья из шифона и шелка. Однако помните, что платья с пышной юбкой или длинным шлейфом могут создать определенные неудобства. Отличным вариантом будет коктейльное платье, которое сочетают в себе шик вечернего наряда и комфорт.

В этом году по-прежнему актуальны сочетания белого и черного, вы можете позволить себе и более яркие варианты (все оттенки синего, красный, фиолетовый). Оригинальным вариантом будет платье жемчужно-серого цвета или оттенка шампанского.

Альтернатива вечернего платья  – комплект, например, жакет и платье, а также жакет и юбка-карандаш. А вот брючный костюм оставьте для своего спутника. Хорошо будут смотреться комплекты цвета бордо, красного, насыщенного синего, и, конечно, классического черного. Добавьте в свой образ элементы торжественности – шелковый яркий платок или брошь.

Прически

Итак, мы определились, что надеть в Большой театр. Какую прическу сделать? Главное, чтобы она сочетаться со стилем одежды, макияжем и аксессуарами. И, естественно, выбор зависит от длины волос. Возможен вариант аккуратной косы, гладких, идеально ровных прядей либо мягких, нежных волн. Не советуем вам делать высокую прическу, которая может помешать смотреть представление людям, сидящим за Вами.

Обувь

Прежде всего, обувь должна гармонировать с вашим нарядом. Поэтому если идете в театр в холодное время года, то не забудьте взять туфли с собой. (В крайнем случае захватите губку, чтобы протереть сапоги.) Советуем отказаться от платформ и чересчур высоких шпилек. Не экспериментируйте с балетками, туфлями лоуферами, вариантами Мэри Джейн. Остановитесь на классическом варианте – элегантные закрытые лодочки на среднем и средне-высоком каблуке.

Аксессуары

Посещение Большого театра – это, безусловно, повод надеть свои лучшие украшения. Главный совет – не переусердствуйте. Вы также можете дополнить свой образ меховыми накидками, элегантными длинными перчатками. И конечно, не забудьте о маленькой дамской сумочке. Кипу мелочей, бумаг, документов оставьте дома в своей повседневной сумке, а в театр возьмите клатч, подходящий в тон вашей обуви.

Мы надеемся, что, прочитав нашу статью, вы решите для себя вопрос – как одеться в Большой театр. Подбирая одежду, не забудьте о театральном этикете – не опаздывайте, не разговаривайте во время действия, отключите свой мобильный телефон и не уходите из зала, пока артисты остаются на сцене.

Альбина Козиева26 марта 2014

актуальные образы, что подходит, а что нет, советы стилиста

Автор «Модного блога» Анастасия Алексеенко задается вопросом, мучающим всех, кто старается не отставать от культурной жизни. Хотя бы изредка.

Теги:

Мода

Одежда

Модные тренды

Платья

Обувь

Анастасия Алексеенко

Автор «Модного блога»

Недавно мне задали вопрос: в чем лучше ходить в театр? Вспомнила об этом, поскольку я была на открытии сезона Киевского театра Оперетты в мини-юбке и в кедах со звездочками.  Так что попытаюсь выразить свое мнение по этому поводу.

Откуда пошла традиция наряжаться в театр

Очень долгое время, когда театр был изысканным и не всем доступным (и понятным) удовольствием, он так же был и важнейшей частью светской жизни.

Светские дамы собирались на спектакль не только для того, чтобы насладиться Расином, но и чтобы, как говорится, на людей посмотреть и себя показать. Общение до спектакля и во время антракта было очень активным, а лорнеты поворачивались не только в сторону сцены, но и на тех, кто сидит в соседней ложе.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Если вспомните, у классиков часто можно встретить фразы типа «со второго действия — уехала домой». Потому что после окончания пьесы чаще всего общение продолжалось уже не в театре, а в гостиных. И даме нужно было успеть сменить наряд. А если гости приедут к ней домой, еще и позаботиться о приготовлениях.

Даже в советское время традиция наряжаться в театр сохранилась. Во-первых, для некоторых это был единственный повод вообще куда-то нарядиться, если не считать новогодних праздников. Во-вторых, обстановка театра, то есть бархат кресел, золотые кисти занавеса и лепнина на потолке — все это настолько отличалось от того, что окружало посетителей театра в обычной жизни, что находиться в этой обстановке в своей повседневной одежде казалось неуместным. Хотелось хоть немного соответствовать.

Опять же: антракт, буфет — тоже своего рода «светская жизнь». Редкие удовольствия в виде бутерброда с икрой… в общем, праздник. Значит, и одежда должна быть праздничной.

Как принято одеваться в театр сегодня

Сегодня все очень сильно изменилось. Во-первых, наша жизнь стала разнообразнее, и театр теперь — далеко не единственный торжественный повод для выхода. Во-вторых, вы в театре не с «людьми своего круга», а с незнакомцами, и вам, в общем-то, глубоко безразлично, кто в чем и кто с кем пришел.

В-третьих, сами театры в некоторых случаях стали другими — и постановки, и интерьеры. Это уже не лепнина с позолотой и не всегда условный Мольер, и не в классическом прочтении. Да и ритм жизни наш сегодня такой, что не всегда успеваешь в принципе переодеться или подготовиться к походу в театр, даже если тебе и хочется быть понаряднее.

В общем, я склонна считать, что специально наряжаться в театр не обязательно. Нет, понятно, что если ваша душа требует, никто вам не может запретить. Но никакой «обязанности» по этому поводу вы тоже не имеете. Некоторые говорят, что, мол, нарядная одежда — это уважение к артистам и окружающей вас публике в зале. Но я хочу сказать, что артистам вас не видно. А уважение к публике — это выключить телефон и не шуршать пакетиком в сумке.

По поводу же одежды — в театре уместно все, что уместно в офисе или любой другой повседневной обстановке средней формальности. Некоторое время назад вы бы не вышли на работу в кроссовках. Значит, и в театр их не стоило надевать. А сегодня кроссовки носят даже с формальным костюмом — и в театр, соответственно, тоже можно. Откровенно спортивный рюкзак вместо сумки часто и сегодня будет смотреться странно в городе (в отличие от так называемого «городского рюкзака»). И в театре он тоже не к месту. Скорее всего, вас вообще попросят оставить его в гардеробе.

Исключение составляют особые премьеры и гала-концерты. Но таких у нас не так уж и много. Даже опера сегодня весьма демократична. Вот, например, фото из Венской оперы.

Если же у вас в голове все же точится червячок сомнений по поводу уместности, советую сложить для себя несколько комплектов средней формальности, в которых вы не будете чувствовать себя ни неуместной, ни слишком вырядившейся (а сегодня в обычном театре голые плечи вечернего платья будут выглядеть намного более странно, чем кроссовки, уж поверьте мне).

Самые универсальные варианты: платье (футляр или трапеция) и комплект из брюк с топом или блузой. Брюки — это, кстати, выигрышный вариант для холодного времени года, когда можно обуть к ним ботинки и все равно выглядеть хорошо. Потому что не всякое платье выдержит соседство с сапогами или ботильонами.

Как одеться в театр — советы стилиста 

Несмотря на отсутствие конкретных рекомендаций, несколько общих советов у меня все же есть:

  • избегать излишней пестроты. Все же яркое электрическое освещение в фойе часто не очень благоволит к одежде такого рода. Так что вы рискуете выглядеть пестрым невнятным пятном. Если выбирать принт, то лучше геометрический и в приглушенных тонах;
  • слишком сложные наряды и образы «на острие тренда» лучше оставить для другого повода. Театр ценит сдержанность. Не забывайте, что тут вы — зритель, а не «главный экспонат»;
  • помните, что большую часть времени вам придется провести, сидя в кресле. Я выбираю одежду, которая не очень мнется и которая относительно удобна (не спортивный костюм, конечно, но то уже упомянутое платье-трапеция — вполне подходит).

И еще: представьте, что вы в Нью-Йорке, Вене или Мельбурне. Знаменитые театры. И вдруг вам случайно попадается дорогой билет в оперу. Ну мало ли, бонус от туроператора или подарок от отеля. Неважно.

Вы ничего такого не планировали, и у вас с собой только джинсы и кроссовки. И денег на шопинг, чтобы хоть платье купить простенькое, нет. Или нет времени. Пойдете насладиться представлением? Или будете страдать от того, что из-за джинсов приходится пропустить такой шанс?

Конечно, когда вы дома, у вас нет ограниченного гардероба туриста в стиле «джинсы и рубашка». Но все же в театр мы ходим в первую очередь ради спектакля. А одежда? Про одежду и свой стиль необходимо думать каждый день. А не только «по театральному случаю».

Фото: Getty Images

Полное руководство по одежде для Большого театра (как для мужчин, так и для женщин)

Посещение спектакля в Большом театре в Москве должно быть первым в списке ваших желаний в России! В этом историческом театре проходят одни из лучших в мире балетных и оперных постановок. Наряды для этого великого театра также волнуют многих театралов. Должны ли вы носить платье? Пиджак от костюма? Джинсы допустимы? Этот пост здесь, чтобы объяснить, как одеться в Большой театр для мужчин и женщин — как на Исторической сцене, так и на Новой сцене. Я также показываю примеры того, что носила я (и то, что носил мой муж) для каждого выступления, которое мы посетили.

Новый сценический костюм

Фотография выше с последнего спектакля, который я посетил в Большом театре. Мы пошли на балетный спектакль «Сотворение мира», который шел на Новой сцене.

Это был мой первый спектакль на этой сцене. Мы хотели увидеть последний спектакль в Большом перед отъездом из Москвы, а Исторический театр имеет летние каникулы с конца июля до конца сентября. (Имейте это в виду, планируя поездку в Москву!)

Спектакль «Новая сцена – Сотворение мира» В Большом театре «Новая сцена»

Новая сцена находится в отдельном от Исторического театра здании (правда, буквально по соседству с ним). Это все еще великолепно, и балетное представление было превосходным. Билеты также были намного дешевле, чем то, что вы платите за Исторический театр.

Посмотреть спектакль на этой сцене, казалось, было хорошим сочетанием местных жителей, которые только что вышли с работы (это было вечернее представление в четверг), и туристов, которые хотели посмотреть представление во время поездки (было так много разных языков, на которых говорили все). вокруг нас!). Итак, подавляющее большинство женщин не слишком нарядились для этого мероприятия. Они были либо в платьях, похожих на мои (вероятно, только что пришли с работы), либо в брюках с красивыми блузками… и даже были дамы в джинсах.

Мой первый пост об одежде из Большого театра получил множество комментариев и сообщений от людей, которые посещали Большой театр и были потрясены тем, что люди носят джинсы! Итак, я хотел отметить, что Новая сцена, вероятно, будет менее нарядной, и меня не должно шокировать, если люди будут одеты в довольно повседневную одежду. (И если бы вы хотели носить более повседневную одежду — все было бы в порядке.)

Ни в одном из этих театров нет строгого дресс-кода. Однако на сайте Большого это указано как дресс-код —

«Мужчину в шортах в зал не пускают, а женщинам, на наш взгляд, следует придерживаться приличного стиля в одежде, имея в виду, что они вполне могут быть сидеть рядом с людьми в полном вечернем костюме».

(Я могу подтвердить, что я никогда не видел мужчину в шортах… и я никогда не видел никого в сандалиях/шлепанцах в Большом театре. Однако я видел некоторых людей в кроссовках и джинсах.)

Мое платье для нового сценического представления

Лично я считаю, что этот наряд подходит для вечера и хорошо сочетается с различными нарядами для этого выступления. Это стильное и уникальное платье, но не чрезмерное блестящее бальное платье. В конце концов, это Большой театр, так почему бы не побаловать себя своим внешним видом? (Я также снова надела это платье в эти выходные на корпоративную вечеринку, которую компания моего мужа устроила в Далласе. )

Платье от Теда Бейкера, и я очень полюбила его одежду, потому что она невероятно универсальна и красива. Я получил много комплиментов по этому поводу! (Нажмите здесь, чтобы купить Ted Baker через Nordstrom. Нажмите здесь, чтобы купить Ted Baker в США, нажмите здесь, чтобы перейти на веб-сайт Ted Baker в Великобритании, и нажмите здесь, чтобы купить Ted Baker в Австралии.) большой сумки, потому что я хотел принести свою зеркальную камеру для фотографий для этого поста. Фотографировать во время спектакля категорически запрещено, но вы можете взять с собой камеру и сделать несколько снимков до начала спектакля! Вашу сумку обыщут перед входом в Большой, но это для безопасности… чтобы убедиться, что вы не пронесли с собой оружие. (Нажмите здесь, чтобы купить эту кожаную сумку с короткими ручками.)

Моя обувь

Я бы посоветовал не носить сандалии или шлепанцы в Большом, но кроме этого, любая обувь будет приемлема. Лично мне нравится носить каблуки, особенно в такие вечера. Я бы сказал, что важно носить каблуки, на которых можно ходить, так как вам придется немного пройтись до Новой сцены от дороги (если вы приедете на такси) + есть несколько лестниц, чтобы подняться. Я ОБОЖАЮ эти туфли-лодочки, потому что в них легко ходить, к тому же они идеально подходят для моих широких ног. (Нажмите здесь, чтобы купить мои насосы.)

Ссылки на одежду

Платье | Насосы | тотализатор | Солнцезащитные очки | Смотреть

Включите JavaScript для просмотра

Мой исторический сценический костюм – для Щелкунчика

Мне посчастливилось побывать на представлении Щелкунчика на Исторической сцене на Рождество. Это был без сомнения один из лучших спектаклей, которые я когда-либо видел в своей жизни. Увидеть «Щелкунчика» в Большом театре — одно из самых крутых впечатлений в моей жизни, и я искренне рекомендую запланировать зимнюю поездку в Россию, чтобы вы могли его увидеть! (Кроме того, посмотрите мои фотографии России во время Рождества здесь! Это НАСТОЛЬКО волшебно. )

Щелкунчик — это событие. Я бы сказал, что вы можете поднять свой наряд на новый уровень. Это будет на праздники – так что блестящие коктейльные платья будут везде + кажется исторический театр, вообще, просто более нарядное дело (по крайней мере, по моему личному опыту).

Блестящее платье, подобное тому, что я носила выше, выглядело бы абсолютно нормально для «Щелкунчика». Многие женщины носили модные платья, украшенные блестками и кружевами. Каблуки также носили большинство женщин, несмотря на снег. (Я не заметил ни джинсов, ни кроссовок на этом выступлении.)

*Нажмите здесь, чтобы увидеть всю публикацию с этим нарядом для спектакля Щелкунчик в Большом театре.

Мой исторический сценический костюм – для «Лебединого озера»

Учитывая, что «Лебединое озеро» тоже родилось в Большом театре, его выступление на этой исторической сцене – особенный вечер как для россиян, так и для туристов! Лично мне спектакль «Щелкунчик» понравился больше, но «Лебединое озеро» все равно было превосходным и зрелищным спектаклем, который можно увидеть раз в жизни.

Опять же, на этом мероприятии все были в красивой одежде, несмотря на то, что оно происходило во вторник вечером. Я полагаю, что многие женщины, возможно, приходили прямо с работы в платьях или юбках, которые они надевали в офис. (В эту ночь было не так много расшитых блестками номеров.) Это была еще очень нарядно одетая толпа.

Коктейльное платье с красивыми туфлями на каблуках идеально подходило для выступления на 9-й Исторической сцене Большого театра.0009 для спектакля «Лебединое озеро». Я на самом деле написал целый пост этой ночью, здесь.

Что надеть в Большой театр для мужчин

Мой муж обычно был одним из тех, кто спешит с работы, чтобы устроить спектакль в Большом театре. Обычно он носил то же, что и в офис, — классические брюки, классическую рубашку и классические туфли, а также пиджак.

Он носил вариацию этой одежды на всех представлениях, которые мы посетили. Он не надел галстук в тот вечер, когда мы были на спектакле на Новой сцене. Он носил галстук и жилет, когда мы посещали наши выступления на Исторической сцене.

Он также хотел, чтобы я указал, что этот наряд ему не очень подходит. (За последние несколько месяцев он немного похудел.) На следующий вечер мы пошли покупать ему новую одежду, ха-ха. Большинство мужчин в Москве одеты довольно элегантно, и их одежда очень хорошо сидит (по словам моего мужа — он говорит, что большинство мужчин «выглядят очень стильно»).

Одежда для мужчин сильно различалась – мой муж был в более модном конце спектра. Мужчины в среднем будут носить хорошие брюки и рубашку на пуговицах или, возможно, хороший свитер с классическими туфлями или мокасинами.

Для выступлений на Новой сцене – немало мужчин действительно были в джинсах и поло. Однако для выступлений на Исторической сцене многие мужчины были одеты в более красивую одежду, состоящую из классических брюк и классических рубашек, а на значительной части публики были замечены пиджаки. (Опять же, если вы не носите шорты — технически все будет более чем хорошо.) Мой муж чувствует себя наиболее комфортно в более нарядной одежде, которая нравится ему, так как ему приходится носить ее на работе.

Ссылки на одежду:

Пальто (похожее) | Рубашка | Брюки | пояс | Солнцезащитные очки | Обувь 

Включите JavaScript для просмотра контента

Люстра в Театре Новая сцена.

*Нажмите здесь, чтобы прочитать рекомендации Большого театра по планированию посещения театра.

Я бы не сказал, что вам нужно бежать и тратить сотни или тысячи долларов на новый наряд, чтобы пойти на спектакль в Большой театр. Это веселая ночь, если вы хотите одеться, но пока вы держитесь подальше от одежды, которую вы также наденете на пляж … все будет в порядке. Мы оба чувствовали себя комфортно во всех нарядах, представленных выше.

Если у вас есть вопросы по посещению спектакля в Большом театре — с удовольствием отвечу на них в комментариях в конце поста!

Туристическая страховка

Всегда полезно иметь туристическую страховку, куда бы вас ни завело ваше приключение. Никогда не знаешь, что может случиться! Если вы заболели перед поездкой и не можете поехать, или вы заболели или получили травму во время вашего приключения, страхование путешествий является обязательным. Некоторые компании, выпускающие кредитные карты, предоставляют эту услугу (уточните у своей), или вы можете получить расценки от компаний, таких как Squaremouth, чтобы найти лучший план для вас и вашего приключения. (Это компания, которой пользуюсь лично я. Их даже рекомендует Forbes!) Чтобы получить бесплатное предложение, нажмите здесь.

Визовые требования

Чтобы узнать, требуется ли в вашей стране виза для поездки в Россию, нажмите здесь.

  • Читать дальше: 30+ лучших занятий в Москве от жителя Москвы
  • Читать далее: 20 лучших ресторанов Москвы по версии местного жителя
  • Читать дальше: 7 безумных и необычных вещей, которые можно сделать в Москве, Россия
  • Читать далее: Посещение русской бани – обязательное условие для поездки в Россию
  • Читать дальше: 17 невероятных вещей, которые можно сделать в Санкт-Петербурге, Россия
  • Нажмите здесь, чтобы увидеть все мои записи в блоге из России.

Если понравилось — закрепи!

*Раскрытие информации: некоторые из этих ссылок являются партнерскими. Это означает, что если вы нажмете на ссылку и совершите покупку, Have Clothing, Will Travel получит очень небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Спасибо за поддержку брендов, которые делают этот блог возможным! Я также являюсь участником партнерской программы Amazon Services LLC, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления нам средств для получения комиссионных за размещение ссылок на Amazon.com и аффилированные сайты.

* c/o = любезность, то есть компания предоставила мне продукт для использования в моем блоге, и я не заплатил за него. Все мнения являются моими собственными, и я не получаю компенсацию за положительный отзыв.

10341
акции

  • Поделиться

  • Твит

Большой театр в Москве, Россия

Всемирно известный Большой театр балета и оперы (основан в 1776 г. ) — Чудесная Главная (Историческая) сцена

РАСПИСАНИЕ Всемирно известного Большого театра балета и оперы (основан в 1776 г.) — Чудесная Главная (Историческая) сцена 2022

Большой театр – одна из ведущих балетных и оперных трупп мира.
Чудесная главная (историческая) сцена была вновь открыта 28 октября 2011 года после шестилетней многослойной реставрации стоимостью 660 миллионов долларов. Позолотчики, ткачи и декораторы работали круглосуточно, чтобы вернуть театру его великолепие 19-го века, эпохи, которая считалась самой богатой. 902:35 Возвращение Большого театра к славе включает в себя обновление интерьера, который когда-то был обшит панелями из редкой сосны и вручную позолочен для лучшей акустики до того, как Советы повредили их. Сцена театра получает звукоотражающее напольное покрытие, специально разработанное для оперы, а балетная сцена вернулась к своему когда-то знаменитому углу в четыре градуса, который способен поглощать удары, делая прыжки более безопасными для танцоров.
Также установлена ​​современная система звука и освещения.
Внушительный дом всемирно известного балета и оперы Большого был построен в 1824 году Осипом Бове, хотя сама труппа была основана в 1776 году как танцевальная школа Московского приюта. На протяжении большей части своей истории Большой театр находился в тени Мариинского театра в Санкт-Петербурге, но с восстановлением Москвы в качестве столицы в 1918 году он приобрел первенство.
Большую часть последних трех десятилетий Большим руководил Юрий Григорович, художественный руководитель, известный не менее своей совершенной классической хореографией. При Григоровиче и благодаря ряду замечательно одаренных танцоров Большой театр стал известен как одна из величайших балетных трупп мира. Его выступления вызывают международное признание, а вечер в Большом театре остается одним из величайших удовольствий в Москве. Прекрасный театр с превосходной акустикой — очень увлекательное место.

Внимание! Дети до десяти лет не допускаются в театр на вечерние представления.

 

Видео: Ремонт Главной (Исторической) сцены Большого театра завершен, добро пожаловать
на главную балетную и оперную площадку России


Подробнее о реконструкции Главной (Исторической) сцены Большого театра

Большой театр России | Миссия Большого | Большой балет | Большой оперный театр | Большой театр сегодня | План зала Большого театра | Видео балета «Лебединое озеро» | Партерные места в Большом театре | Дресс-код для Большого театра | Виртуальный тур

Большой театр России

Государственный Большой театр России — один из лучших музыкальных театров мира. Большой театр был основан в 1776 году, к тому моменту, когда образованным театральным деятелем и московским прокурором Петром Урусовым была организована Первая постоянная труппа в Москве, и его партнер Михаил Медокс. Труппа была сформирована из актеров бывшей московской театральной труппы, студентов Московского университета и вновь принятых на работу крепостных актеров.

Первоначально у театра не было собственного здания, поэтому спектакли ставились в частном доме г-на Воронцова на Знаменке. Но в 1780 году театр переехал в специальное театральное каменное здание, построенное на месте современного Большого театра. По названию улицы, на которой располагался театр, его назвали Петровским театром. Репертуар этого первого в Москве профессионального музыкального театра состоял из драматических, оперных и балетных спектаклей. Но в центре особого внимания были оперы — именно поэтому Петровский театр чаще называли Оперным. Труппа театра не делилась на оперную и драматическую труппы: в драматических и оперных спектаклях выступали одни и те же актеры.

В то время это повлияло на формирование школы оперных певцов, от которых требовалось одинаковое профессиональное владение вокалом и драматическим искусством.


Связи труппы Петровского театра с народным музыкальным искусством закрепляли на московской сцене национальные черты исполнительского стиля. Этому способствовал и репертуар, который в основном состоял из опер русских композиторов, написанных на национальные темы и проникнутых народным песенным искусством. Наиболее значительными из опер были «Мельник-колдун, обманщик и сват» Михаила Соколовского, «Неудача от кареты», «Петербургские торговые лавки», «Скупой» Василия Пашкевича и многие другие. .

Петровский театр отличался одной замечательной чертой, не свойственной тогда ни одному театру в мире. При нем существовал Консультативный комитет, в который входили ведущие актеры, и решал все творческие вопросы: принимал пьесы к постановке, составлял репертуар и отыскивал пьесы.

В 1805 г. здание театра было сожжено, и до 1825 г. спектакли ставились на различных театральных площадках.


В 1806 году театр стал народным в ведении Ведомства Московских Императорских театров. В то время в театре впервые ставились произведения итальянских и французских композиторов. Были поставлены и отечественные оперы композиторов Александра Алябьева и Степана Давыдова.

В 1824 году на месте сгоревшего Петровского театра по проекту архитектора О. Бове был построен новый театр, получивший название Большой Петровский. Он был открыт 18 января 1825 г. Прологом «Торжество муз» на музыку Алеоэя Верстовсео и Александра Алябьева.

Новое здание Большого театра благодаря совершенной классической архитектуре стало одним из красивейших театральных зданий мира.

После переезда театра в новое здание его организацию возглавили театральные деятели — драматург Федор Кокошкин и композитор Алексей Верстовский.

Большой балет

Балет, представленный в 1920-х годах творчеством Екатерины Гельцер, Василия Тихомирова, Викторины Кригер, Марии Рейзен, Леонида Жукова, получил в 1930-х — 1940-х годах блестящее продолжение благодаря искусству Матины Семёновой, Асафа Мессерера, Галины Улановой, Алексея Ермолаева, Ольги Лепешинская, Михаил Габович, Владимир Преображенский, Юрий Кондратов, позже — Иаоа Плисецкая, Раиса Стручкова. Талантливые балетмейстеры старшего поколения, а именно
Василий Вайнонен, Ростислав Захаров,
Леонид Лавровский работал с этими актерами.

В 1918 году школа под руководством
Константина Станиславского и где формировались принципы оперной режиссуры. Эти начинания получили продолжение в работах Владимира Лосского, Иосифа Лапицкого,
Леонид Баратов, а позже — Георгий Анисимов, Драматическая культура театра достигла особых успехов в творчестве режиссера.
Борис Покровский.

Вокалисты Ирина Архипова, Галина Вишневская, Оамара Иилашкина, Елена Образцова, Бела Руденко, Владимир Атлантов, Юрий Мазурок, Александр Ведерников, Евгений Нестеренко, Артур Эйзен,
Зураб Соткилава, Тамара Синявская,
Маквала Касрашвили, Нина Терентьева сейчас известны во многих странах мира.

Благодарим артистов балета Екатерину Максимову, Нину Тимофееву, Наталью Бессмертнову, Людмилу Семениаку, Надежду Павлову, Светлану Адырхаеву, Нину Семизорову, Аллу Михальченко, Владимира Васильева, Мариса Лиепу, Михаила Лановского, Александра Богатырёва, Вячеслава Гордеева, Ирека Мухамедова, балетное искусство Большого театра получило международное признание.

В балетных постановках под руководством Юрия Григоровича в 1960-х — 1990-х годах во всей красе раскрылось искусство артистов балета.

Оркестр Большого театра — один из лучших симфонических оркестров мира.
Славные традиции его дирижерской школы были заложены
Николай Голованов, Самуил Самосуд, Арий Пазовский, Александр Мелик-Пашаев, Юрий Фаер, Василий Небольсин, Борис Хайкин, Евгений Светланов,
Геннадий Рождественский,
Мстислав Ростропович, Марк Эрмлер, Александр Лазарев.

Декорации для спектаклей театра разработаны
Федор Федоровский, Петр Вильямс, Владимир Дмитриев, Вадим Рындин, Николай Золотарев,
Симон Вирсаладзе, Валерий Левенталь,
Сергей Бархин, Давид Боровский.

Творческая деятельность Большого театра сложна и разнообразна: подготовка новых спектаклей, коренное возрождение «золотого запаса», множество гастролей. Сегодня все континенты планеты знают Большой театр.

На его сцене выступали известные зарубежные труппы и выдающиеся артисты: Ла Скала, Венская опера, оперные и балетные труппы из Америки, Англии, Швеции, Германии; Монсеррат Набалье, Лукано Паваротти, Хосе Каррерас, Алисия Алонсо, Иветт Шовире, Владимир Малахов, звезды балета Парижской оперы и многие другие. В Большом театре работали многие известные зарубежные режиссеры и выдающиеся дирижеры.

Расписание балета Большого театра


Спектакли Большого театра:

Петр Чайковский
Щелкунчик
Балет в двух действиях
Петр Чайковский
Лебединое озеро
Балет в двух действиях
Адольф Адам
Жизель
Балет в двух действиях
Постановка Юрия Григоровича
Адольф Адам
«Корсар»
Балет в 3-х действиях
Сергей Прокофьев
Золушка
Балет в 3-х действиях
Людвиг Минкус
Дон Кихот
Балет в 3-х действиях

Полный список спектаклей балета Большого театра

Лучшие фотографии балета Большого театра

 

Большой оперный театр

Произведения отечественной музыкальной драматургии твердо
утвердился в репертуаре: сначала были оперы-водевили и
балеты-эстрадные представления на основе народных мелодий и сказок, а позднее —
полнометражных опер, лучшей из которых была «Аскольдова могила» Алексея
Верстовский.

Начиная с 1840-х годов оперы Вольвганга Моцарта, Джоакчино Россини, Гаэтано Доницетти, Винченцо Беллини, Даниэля Обера и др. начинают появляться в
репертуар.

Оперные постановки основоположника русской классической музыки Михаила Глинки стали
важнейшее событие в истории Большого театра. Ао стагин: «Иван
Сусанин» в 1842 году и «Руслан и Людмила» в 1846 году Большой театр начал
создать национальный классический репертуар.

В марте 1853 года разрушительный пожар не удался
истребить только внешние стены театра и его колонный фасад
фасад. Здание xi.as отреставрировано и немного перестроено архитектором
Альбертом Кавосом и был открыт в 1856 году. В этом облике мои незначительные переделки,
он существует до сих пор.

Большое значение в истории театра сыграла опера.
и балетное наследие великого русского композитора Петра Чайковского. Его оперы
«Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Черевички», «Максепа», «Иоланта»,
балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица» постановки 1870-х — 1890 и
позже — балет «Щелкунчик» поставлен на золотую пластинку репертуара.
В 80-х и 90-х годах XIX века произведения композиторов из «Могучей группы»
— «Борис Годунов» Модеста Мусоргского, «Садко» и «Снегурочка» Николая
Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Александра Бородина.
сцена Большого театра. История Большого театра насчитывает множество
выдающиеся певцы, передавшие традиции русской вокальной школы и
актерское мастерство из поколения в поколение.

В истории Большого театра немало выдающихся певцов,
передавались традиции русской вокальной школы и актерского мастерства из
поколение за поколением.

Настоящий золотой век русского вокального исполнительства
школа возникла в начале ХХ века и была связана с
приход в Большой театр Леонида Собинова, Антонины Неждановой, Федора
Шаляпин.

Творчество этих великих актеров размещено на русском языке
вокально-драматическое искусство среди лучших в мире.

Традиции народного
Русский балет начал формироваться на сцене Большого театра еще в
начале XIX века и были связаны с деятельностью
балетмейстер Адам Глушковский, позже — с балериной Екатериной
Санковская, Надежда Богданова, Прасковья Лебедева, накануне и в
начало ХХ века — с Любовью Рославлевой, Аделаидой Юрием, Екатериной
Гельцер, Ясилий Тихомиров, балетмейстер Александр Горский.

В
за дирижерским столом оперных и балетных спектаклей стояли дирижеры
Ипполит Альтани, Вячеслав Сук, Сергей Рахманинов, хормейстер Ульрих Авранек, декорации
дизайнеры Карл Уэйтс, Александр Головин, Константин Коровин.

После
1917 года, произведения советских композиторов — оперы «Тихий Дон-река» и
«Поднятая целина» Ивана Дзержинского, балет «Красный мак»
Рейнгольд Глиер — ‘ вместе ставили на сцене Большого театра
с лучшими произведениями русских и зарубежных композиторов-классиков.

Оперы «Декабристы» Юрия Шапорина, «Война и мир», «Семён Котко», «Игрок» Сергея Прокофьева, «Оптимистическая трагедия» Александра
Холминова, «Октябрь» Вано Мурадели, «Неизвестный солдат», «Тихие
Здесь зори» Кирилла Молчанова, «Похищение луны» Отара
Тактакишвили, «Мертвые души» Родиона Щедрина, балеты «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Иван Грозный», «Каменный цветок»
Сергея Прокофьева, «Спартак» Арама Хачатуряна, «Ассель» Владимира Власова, «Легенда о любви» Арифа Меликова, «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с
«Собачка» Родиона Щедрина, «Гусарская баллада» Тихона Хренникова, «Анюта» Валерия Гаврилина — блестящие постановки
Большой театр в 1950-е — 1980-е годы.

Оперная драматургия ХХ века
век представлен именами Надежды Обуховой, Валерии Барсовой, Ивана
Козловский, Александр Пирогов, Ксения Держинская, Сергей Лемешев, Марк
Рейзен, Николай Озеров, Мария Максакова, Максим Михайлов, Дмитрий Головин, Елена
Степанова, Пантелеймон Норцов, Ирина Масленникова, Никандр Ханаев, Елизавета
Шумская, Вера Давыдова, Георгий Нелепп, Алексей Иванов, Иван Петров, Алексей
Кривченя, Александр Огнивцев.

Расписание Большой оперы


Спектакли Большой оперы:

Петр Чайковский
Пиковая дама
Опера в двух действиях
Модест Мусоргский
Борис Годунов (редакция 1871 г.)
Опера в пяти действиях.
Постановка Александра Сокурова
Петр Чайковский
Евгений Онегин
Опера в трех действиях
Петр Чайковский
Иоланта
Опера в двух действиях
Джакомо Пуччини
Тоска
Опера в трех действиях
Джакомо Пуччини
Мадам Баттерфляй
Опера в двух действиях

Полный список спектаклей Большого театра

Лучшие фотографии Большого театра

 

Современный Большой театр

В настоящее время в Большом театре работает почти 2500 человек.

Генеральный директор Большого театра – Анатолий Иханов.

Ныне музыкальный руководитель и главный дирижер Большого театра — Александр Ведерников.

Главный приглашенный дирижер Большого театра — Николай Алексеев.

Художественный руководитель балетной труппы «Бошой» — Борис Акимов.

Художественный руководитель оперной труппы Большого театра — Маквала Касрашвили.

Творческий коллектив насчитывает около 900 артистов оперы, хора, балета, оркестра, ансамбля пантомимы, детского хора.

Помимо участия в спектаклях, артисты принимают участие в различных концертах (сольных или ансамблевых) в Бетховенском зале или Белом фойе театра.
Хор Большого театра, Симфонический оркестр, Духовой оркестр, Детский хор, Ансамбль ударных инструментов и Камерная группа оркестра представляют исключительные концертные программы.

Сегодня весь мир знает высочайшее мастерство наших исполнителей. Это кондукторы —
Александр Ведерников,
Александр Копылов,
Фуат Мансуров,
Павел Сорокин, Александр Сотников,
Владимир Андропов, Алексей Степанов,
Павел Клиничев; солисты оперы — Елена Евсеева, Мария Гаврилова, Елена Зеленская,
Маквала Касрашвили, Марина Лапина, Лариса Рудакова, Елена Брылева, Лолитта Семенина,
Ирина Долженко, Татьяна Эрастова, Елена Образцова, Тамара Синявская, Ольга Терюшнова, Марина Шутова, Сергей Гайдей, Лев Кузнецов, Олег Кулько, Андрей Дунаев, Всеволод Гривнов, Алеоайдер Ломоносов, Бадри Майсурадзе,
Зураб Соткилава, Виталий Таращенко, Юрий Веденеев, Владислав Верестников, Сергей Мурзаев, Владимир Редькин, Юрий Нечаев, Павел Черных, Петр Глубокий,
Владимир Маторин, Максим Михайлов, Евгений Нестеренко,
Михаил Казаков, Александр Киселев, Николай Низиенко, Вячеслав Почапский; солисты балета — Надежда Грачева,
Галина Степаненко, Нина Ананиашвили,
Анна Антоничева,
Мария Александрова,
Екатерина Шипулина, Илзе Лиепа, Елена Андриенко, Элина Пальшина, Инна Петрова,
Марианна Рыжкина,
Анастасия Яценко, Юлиана Малхасянц,
Анастасия Горячева,
Нина Капцова,
Дмитрий Белоголовцев, Константин Иванов,
Юрий Клевцов, Владимир Моисеев, Владимир Непорожный, Марк Перетокин, Алексей Поповченко, Александр Петухов, Илья Рыжаков, Андрей Уваров,
Сергей Филин,
Николай Цискаридзе,
Дмитрий Гуданов, Ян Годовский,
Геннадий Жанин среди других.

Сегодняшний Большой театр — это величие традиций, развиваемых в современности, это масштаб творческих индивидуальностей, собранных в его труппе, это репертуар, это концентрированная творческая жизнь, это ежедневный упорный труд и постоянное совершенствование мастерства.

© Фото — Дамир Юсупов, Большой Театр

План Большого зала — Основная (Историческая) сцена



Большой балет Видео



Балет «Лебединое озеро» — Pas de Quatre — Танец «Маленькие лебеди»

Партерные места в Большом театре

Сцена шире партера, а между краями партера и амфитеатром большие проходы. Таким образом, все места в партерах считаются «средними».
Это оркестр между партером и сценой.